Wtyczki VST

Komponujesz fajną melodię, wymyślasz żywe aranżacje z chwytliwymi refrenami i nietypowymi ruchami, wybierasz wysokiej jakości sample do beatów i tworzysz z nich swingujące groove'y, nagrywasz wokale za pomocą drogiego mikrofonu – ale to tylko połowa produkcji. Potrzebujesz wtyczek VST do przetwarzania. Proces nie kończy się na edycji i dopasowaniu do siatki. Materiał pozostaje surowy, brzmi nudno, monotonne i ospale, nawet w edytowanej formie.

Inżynierowie dźwięku, producenci i aranżerzy mają w swoim arsenale wiele wirtualnych instrumentów, które mogą poprawić brzmienie utworów. Inżynierowie miksujący wyrównują i kompresują dźwięk, sprawiają, że jest on piękniejszy i bogatszy, a instrumenty brzmią czysto dzięki wtyczkom VST. Urządzenia te zmieniają charakter dźwięku, sprawiają, że perkusja jest mocniejsza, wokale są przestrzenne, instrumenty klawiszowe brzmią szeroko, a cała kompozycja jest przyjemna dla ucha.

Osoby tworzące muzykę wyłącznie na komputerze i nie zajmujące się nagrywaniem i miksowaniem dźwięku również nie mogą obejść się bez wtyczek DAW. Cyfrowe syntezatory i samplery są podłączane jako instrumenty VST.

Czym jest VST i jak działa?

Skrót ten oznacza Virtual Studio Technology. Opracowała go firma Steinberg, która obecnie produkuje sekwencery Cubase, Nuendo, WaveLab i wiele instrumentów wirtualnych.

Z nazwy „plug-in” jasno wynika, że wtyczki VST są podłączane jako dodatkowe moduły. Mamy program DAW (Digital Audio Workstation), w którym tworzymy muzykę: FL Studio, Pro Tools, Cubase, Reaper itp. Ładujemy do niego dodatkowe programy użytkowe.

Zazwyczaj w DAW znajdują się sloty dla każdej ścieżki, do których ładowane są wtyczki VST. Możemy przetwarzać każdą ścieżkę osobno lub łączyć je w grupy i przypisywać przetwarzanie do kilku instrumentów jednocześnie. Wiele sekwencerów pozwala na stosowanie efektów do poszczególnych elementów, które są umieszczone wzdłuż ścieżki.

Sekwencer online Amped Studio może również łączyć wtyczki VST. Są one prawdopodobnie jeszcze wygodniejsze w użyciu niż w standardowych programach DAW. W dolnym panelu znajduje się przycisk Dodaj urządzenie, który wywołuje menu kontekstowe. Znajdziemy tam pozycję „VST / Remote”. Kliknij na niego, a będziemy mogli korzystać ze wszystkich najlepszych wtyczek DAW zainstalowanych na komputerze. Witryna zaproponuje zainstalowanie specjalnego programu, aby Amped Studio miało dostęp do Twoich ustawień. Zajmie to mniej niż minutę.

Możesz również określić ścieżkę w ustawieniach, jeśli Twoje wtyczki VST znajdują się w jakimś specjalnym folderze. Możesz cieszyć się ulubionymi wirtualnymi syntezatorami w sekwencerze online. Jest to obecnie jedyne oprogramowanie do produkcji muzyki online obsługujące tę funkcję.

Jak wtyczki VST są wykorzystywane na różnych etapach produkcji?

Muzycy, producenci beatów, producenci, aranżerzy, inżynierowie dźwięku, inżynierowie masteringu, projektanci dźwięku – wszyscy oni korzystają z wirtualnych efektów i instrumentów. Wtyczki znajdują się na ścieżkach od nagrania do zaprojektowania ostatecznego brzmienia utworu VST.

Nagrywanie instrumentów na żywo i cyfrowych

Wiemy już, że syntezatory i samplery, na których muzyk gra w komputerze, istnieją w formacie VSTi. Wtyczki VST pomagają również w nagrywaniu gitar, basów i wokali na żywo.

Niektóre interfejsy audio pozwalają na oddzielne przetwarzanie na kanałach wyjściowych monitora. Jeśli wokalista podczas nagrywania słyszy w słuchawkach swój głos przetworzony przez kompresor i pogłos, będzie czerpał więcej przyjemności ze śpiewania. Kiedy muzyk czerpie radość ze swojej pracy, partia staje się bardziej żywa, energiczna i zmysłowa.

Wtyczki VST z efektami opóźnienia, zniekształcenia i pogłosu sprawią, że gitarzysta będzie grał mocniej i w pełni odda się muzyce. Nie będzie słyszał surowego dźwięku, ale już prawie gotowy, jakby słuchał zmiksowanej piosenki. Pomoże mu to grać z uczuciem.

Edycja i miksowanie

Narzędzia DAW są zazwyczaj wystarczające, aby utrzymać rytm muzyki. Jednakże, aby poprawić brzmienie, wyrównać głośność i pasmo przenoszenia (AFC), dostosować barwę i wyeliminować szumy, potrzebne będą wtyczki VST.

Wytłumię irytujące rezonanse, wygładzę pasmo przenoszenia i sprawię, że dźwięk będzie przyjemniejszy za pomocą korektora lub kompresora wielopasmowego. Często wiele ścieżek jest wzajemnie wyrównywanych, aby wyeliminować konflikty częstotliwości. Jeśli dwa instrumenty zajmują mniej więcej ten sam zakres częstotliwości, konkurują one o uwagę słuchacza. Wtyczka VST do korekcji pomaga nadać przestrzeń każdemu instrumentowi.

Narzędzia do renowacji eliminują trzaski, szumy, trzeszczenia, buczenie i inne zakłócenia. Najczęściej jest to wymagane w przypadku partii wokalnej, która powinna być szczególnie czysta. Wokalista zazwyczaj wydaje głośne dźwięki o niskiej częstotliwości na spółgłoskach wybuchowych, a filtr pop nie jest tu zbyt pomocny. Trzaski podczas otwierania ust są również niepotrzebne. Wtyczka VST de-esser łagodzi syczenie i spółgłoski syczące.

Partie wokalne muszą przejść subtelną korektę wysokości dźwięku. Tę niszę zajęły dwa giganty: Antares Auto-Tune i Celemony Melodyne. Jednak niektóre programy DAW mają wbudowane edytory wysokości dźwięku.

Własny mikser sekwencera pozwala na precyzyjną regulację głośności. Niemniej jednak, jeśli głośność poszczególnych partii jest niestabilna, miksowanie nie ma sensu, ponieważ miks nie będzie spójny. Ponownie potrzebny jest kompresor wtyczki VST. Sprawia on, że głośne fragmenty stają się cichsze, ale nie wpływa na ciche (do określonego progu).

Dzięki kompresorowi instrument zawsze brzmi z mniej więcej taką samą głośnością. Oczywiście same syntezatory mogą utrzymywać mniej więcej równomierny dźwięk. Jednak instrumenty atakujące na żywo i wokale zawsze powodują szczyty i spadki. Inna wtyczka VST – limiter działa podobnie. Urządzenie to służy do innych celów i najczęściej umieszcza się je na ścieżce głównej, aby przetwarzało cały miks jako całość.

Nasycenie i barwienie

Niektórym dźwiękom często brakuje tłustości, jasności, nasycenia. Wtyczki VST rozwiązują ten problem.

Wiele kompresorów i korektorów nasyca dźwięk nawet bez najmniejszej regulacji. Tak działają emulatory vintage'owych urządzeń analogowych. Szczególnie popularne są emulacje korektorów PulTec, a także kompresory Urei 1176 i Teletronix LA-2A. Wprowadzają one harmoniczne do dźwięku, wzbogacają go i sprawiają, że staje się on bardziej barwny, przyjemny, a nawet szlachetny.

Istnieją również dedykowane wtyczki VST, które są zaprojektowane do nasycania. Są to zniekształcenia, ekscytatory, nasycacze, emulatory znanych konsol mikserskich i przedwzmacniaczy.

 Przetwarzanie przestrzenne

Najważniejszy etap miksowania muzyki. Jest potrzebny nie tylko do nadania piękna, ale także do tworzenia planów. W rezultacie powstaje wrażenie, że jeden instrument jest daleko, a drugi blisko, jeden wydaje się duży, a drugi mały. Tak więc każdy zajmuje swoje miejsce w przestrzeni.

Wtyczki VST, które tworzą przestrzenie, sprawiają, że utwór jest piękny, harmonijny, zanurzony w przyjemnym pogłosie, chociaż odbicia mogą być ledwo słyszalne. Opóźnienia, pogłosy, chóry są również używane jako wyraźny efekt, zwiększając ich głośność. Jednocześnie nadają one również barwę dźwiękowi i łączą różne ścieżki w jedną kompozycję.

 Analiza wizualna

Oczywiste jest, że muzyk musi przede wszystkim ufać swoim uszom. Jeśli jednak wtyczki VST stanowią dodatkowe źródło docenienia jego twórczości, dlaczego nie skorzystać z nich?

Wizualizacja dźwięku działa jako dodatkowe wsparcie. Jeśli słuchawki, głośniki lub monitory nie dają wystarczająco rzetelnego obrazu, analizatory zawsze pokażą dokładny poziom basów, szerokość pola stereo, krzywą odpowiedzi częstotliwościowej itp.

 Wtyczki VST do gry na instrumentach

Gitarzyści używają efektów przetwarzania do rozrywki, improwizacji i komponowania. Gitara jest podłączona do interfejsu audio przez specjalne wejście, a następnie emulatory kolumn gitarowych, wzmacniaczy i gadżetów przetwarzają sygnał.

Jest to oddzielna kategoria najlepszych wtyczek DAW dla gitarzystów. Obejmuje ona IK Multimedia Amplitube, Positive Grid BIAS FX, Waves GTR, Native Instruments Guitar Rig i wiele innych. Zawierają one również sprzęt dla gitarzystów basowych. Niedogodności mogą wynikać z opóźnienia sygnału, ale wiele kart dźwiękowych jest w stanie je jakościowo skompensować.

Niemniej jednak klawiszowcy i właściciele klawiatur MIDI będą bardziej zainteresowani instrumentami VST. Są to również wtyczki DAW, ale nie pełnią one już funkcji przetwarzania, a pełnoprawnych instrumentów. Są to syntezatory, samplery i emulatory popularnych klawiatur. Najpopularniejszymi obiektami emulacji są syntezatory Moog i Roland Juno, pianino elektryczne Rhodes oraz organy Hammonda.

Nawet bez kontrolera MIDI muzyk zawsze może zarejestrować partię za pomocą myszki w edytorze Piano Roll. Jednak aby partia ta brzmiała, w slocie efektów DAW musi znajdować się wtyczka VST.

Popularne instrumenty DAW

Proste efekty i instrumenty są dostarczane wraz z sekwencerami. Tylko nieliczni mają wystarczające możliwości. Zazwyczaj kreatywne pomysły wymagają czegoś bardziej wydajnego, funkcjonalnego i interesującego. Dlatego duzi producenci wtyczek VST oferują szeroką gamę narzędzi.

 Samplery

Najlepszym przykładem jest tutaj Native Instruments Contact. Ten produkt nie ma sobie równych. Zasada działania samplerów jest następująca: biblioteki dźwięków są ładowane do obszaru roboczego, na którym można grać. Okazuje się, że jest to system trójpoziomowy: DAW – wtyczka VST – sample.

Próbki są pobierane z instrumentów na żywo. Każdy klawisz jest naciskany wiele razy, przy użyciu różnych uderzeń i niuansów, z różnym wysiłkiem. Wszystko to jest rejestrowane przez kilka mikrofonów. W rezultacie każda nuta jest reprezentowana przez różnorodne dźwięki, które użytkownik łączy. Klawiatura MIDI może być grana jak drogi fortepian. Klawiatura MIDI może być grana jak drogi fortepian przy użyciu takiej wtyczki VST.

Nie tylko fortepiany są nagrywane dla samplerów. Skrzypce, gitary, gitary basowe, vintage syntezatory, flety... Dzisiaj nawet najbardziej egzotyczny instrument ma swoją własną bibliotekę próbek. Samplery perkusyjne są odrębnym rodzajem wtyczki VST. Są one nieco inaczej zorganizowane, ale zasada działania pozostaje taka sama. Najpopularniejsze są prawdopodobnie EZdrummer, Addictive Drums, Slate Drums.

EZdrummer

Addictive Drums

Slate Drums

Syntezatory

Tutaj mamy do czynienia z inną zasadą działania. Dźwięk nie jest ładowany z zewnątrz, ale generowany wewnątrz wtyczki VST. Użytkownik ma możliwość tworzenia najbardziej niesamowitych dźwięków. Mechanizmy syntezy mogą być różne: tablicowa, subtraktywna, addytywna, synteza FM itp. Jednak wynik jest ten sam – niemal nieograniczona kreatywność.

Wtyczki VST obejmują Serum, Massive, Spire, Sylenth. Firma U-he produkuje całą galaktykę syntezatorów: Zebra, Diva, Hive, Repro, Bazille, ACE. Każdy, kto jest zachwycony brzmieniem syntezatora, z radością zanurza się w otchłani oscylatorów, filtrów, modulatorów i innych magicznych elementów.

Massive

Sylenth

Profesjonalny projektant dźwięku zna wtyczki VST do najdrobniejszych szczegółów i potrafi natychmiast odtworzyć dźwięk, który miał w głowie. Biblioteki presetów są wydawane dla amatorów, początkujących i aranżerów, którzy nie chcą długo zajmować się syntezą. Tworzą je ci sami projektanci dźwięku, którzy specjalizują się w generowaniu nowych dźwięków.

Popularne wtyczki do przetwarzania VST

Firmy tworzące efekty do produkcji muzycznej wydają pakiety przetwarzania. Wszystkie te marki są znane inżynierom dźwięku.

• Waves;
• UAD;
• FabFilter;
• Soundtoys;
• Slate Digital;
• Plugin Alliance;
• Lexicon;
• Acustica Audio;
• Softube;
• iZotope.

 Waves

Firma Waves była niegdyś niekwestionowanym liderem. Wszyscy korzystali z jej kompresorów, korektorów i urządzeń psychoakustycznych. Znani inżynierowie dźwięku wydali zestawy subskrypcji wtyczek VST z Waves. Emulacje 1176 i LA-2A zostały wydane pod nazwą Chris Lord-Alge, podobnie jak kompleksowe przetwarzanie basu, gitary, perkusji i wokalu.

Jack Joseph Puig pomógł firmie Waves wypuścić kompresor PuigChild oparty na uznanym Fairchild, a także korektor PuigTec, który odzwierciedla brzmienie PulTec. Manny Marroquin, Greg Wells, Tony Maserati i Eddie Kramer również opracowali własne wtyczki VST.

 UAD

Firma produkuje wysokiej jakości interfejsy audio z wbudowanymi procesorami DPS. Bardzo popularna jest seria Apollo. Wtyczki VST firmy UAD odegrały tu znaczącą rolę. Nie są to nawet wtyczki VST; nie instaluje się ich osobno. Są one już wbudowane w interfejs audio i czekają na zakup i uruchomienie. Procesor komputera nie jest obciążony, wykorzystywane są tylko zasoby karty. Pro Tools miał kiedyś podobny układ.

Wtyczki VST firmy UAD są bardzo cenione za swoją jakość. Co więcej, wszystkie są emulacjami znanych urządzeń analogowych. Same nazwy marek sprawiają, że chce się je kupić: Neve, Lexicon, Teletronix, Fairchild, Manley, Pultec, API, Marshall, Fender, DBX, Moog, SSL. Co więcej, to nie wszystkie marki.

 FabFilter

Ta firma ma własną politykę. Nie zadowala użytkowników różnorodnością, jak UAD czy Waves. Oferuje tylko kilka wtyczek VST, ale są one tak dobre, że wystarczy jeden zestaw FabFilter i nie trzeba kupować niczego innego.

• Equalizer Pro-Q;
• Kompresor Pro-C;
• Limiter Pro-L;
• Kompresor wielopasmowy Pro-MB;
• De-esser Pro-DS;
• Brama Pro-G;
• Pogłos Pro-R;
• Saturator Saturn.

Istnieje jeszcze kilka innych syntezatorów i efektów wspomagających kreatywność, ale są one mniej popularne niż wtyczki VST do miksowania. Ich przetwarzanie jest bardzo wygodne, elastyczne i uczciwe. Podczas gdy UAD odtwarza zniekształcenia charakterystyczne dla urządzeń analogowych, FabFilter stara się uzyskać czysty dźwięk. Efekty mają nawet tryb fazy liniowej.

 Soundtoys

Ta firma działa na podobnej zasadzie; oferuje dobrze ugruntowany zestaw wtyczek VST, który rzadko jest aktualizowany. Jednak tutaj widzimy inne efekty – kreatywne. Nazwa firmy jest w pełni zgodna z jej specyfiką. Jest tu czym się bawić.

Soundtoys oferuje kilka opóźnień, automatyczne filtry, które tworzą efekt „wah-wah”, kilka pitch shifterów, kilka saturatorów. Istnieje kilka bardzo nietypowych wtyczek VST: na przykład Crystallizer. Oznacza to, że firma ta produkuje przetwarzanie nie do miksowania, ale do dekoracji.

 Slate Digital

Jedyna firma reprezentowana przez samego twórcę. Wcześniej z jego nazwiskiem kojarzono tylko trigger i sampler perkusyjny. Produkty te naprawdę były i pozostają bardzo wysokiej jakości. Sampler SSD przewyższał jakością Addictive Drums i EZdrummer, które brzmiały nienaturalnie. Następnie Stephen Slate mocno zajął się wtyczkami VST z efektami.

Obecnie jest to ogromna kolekcja różnorodnych procesorów, a wiele formatów jest unikalnych. Na przykład modułowe przedwzmacniacze, kompresory i korektory, które są montowane w jednym racku. Są to również emulacje urządzeń żelaznych, ale są one ozdobione w specyficzny sposób i brzmią imponująco.

 Plugin Alliance

Firma stale aktualizuje swój asortyment wtyczek VST, których jest już bardzo wiele. Jak sama nazwa wskazuje, jest to związek kilku producentów. Niektórzy z nich odtwarzają urządzenia analogowe, inni wymyślają własne. Prawdopodobnie najbardziej produktywnymi markami w związku są Brainworx, SPL, Elysia, Maag Audio, Unfiltered Audio, Lindell Audio.

Plugin Alliance często zachwyca swoich klientów imponującymi rabatami. Co więcej, oferty pojawiają się dość chaotycznie. Nagle mogą zaoferować 80-procentową zniżkę na jedną ze swoich najlepszych wtyczek VST. Jeśli chodzi o jakość produktów, są wśród nich arcydzieła, ale jest też wiele rzeczy, które nie wyróżniają się niczym szczególnym.

 Lexicon

Specjalizuje się wyłącznie w pogłosach. Firma produkuje kilka żelaznych urządzeń rackowych i wiele wirtualnych efektów dla programów DAW. Oferuje szeroką gamę algorytmów: Chamber, Room, Plate, Hall, wiele vintage'owych pogłosów sprzedawanych w pakietach.

 Acustica Audio

Firma wydaje bardzo fajne i oryginalne wtyczki VST. Są one pięknie zaprojektowane, zapewniają wysoką jakość dźwięku i są chwalone przez wszystkich. Niektórzy twierdzą, że to oprogramowanie brzmi znacznie lepiej niż urządzenia sprzętowe. Istnieją jednak dwie wady: efekty są dość drogie i mocno obciążają procesor.

 Softube

Znajdziemy tu również kilka znakomitych wtyczek VST. Na przykład FET Compressor zyskał szczególną popularność. Mówi się, że emuluje klasyczny model 1176, ale z wyglądu nie są one do siebie wcale podobne. W każdym razie FET Compressor zapewnia bardzo ciepły, mocny i bogaty dźwięk.

 iZotope

Wszyscy znają tę markę dzięki kompleksowemu narzędziu do masteringu iZotope Ozone, które kiedyś cieszyło się ogromną popularnością. Dzięki jego presetom każda piosenka brzmiała znacznie mocniej i piękniej. Obecnie wiele osób korzysta z wtyczki iZotope RX VST do renowacji. Pozwala ona bardzo delikatnie wycinać trzaski, szumy, szelesty, szepty, hałasy i inne niepotrzebne dźwięki.

Jak korzystać z przetwarzania?

Dlatego masz do dyspozycji ogromny wybór narzędzi i efektów. Jeśli wszystko jest mniej więcej jasne w przypadku VSTi (wystarczy załadować preset i odtworzyć), to łatwo jest zgubić się w pokrętłach i przyciskach korektorów, kompresorów i opóźnień. Nie musimy zagłębiać się w ustawienia syntezatora, jeśli wystarczają nam dźwięki presetów. Musisz jednak zrozumieć wtyczki VST. Dobrze, że wszystkie mają mniej więcej taką samą strukturę.

 Korektory

Wybierz częstotliwość i zwiększ lub zmniejsz ją. Dokonując cięcia, pozbywamy się nieprzyjemnych rezonansów lub niepotrzebnych cech barwy: nosowego, pudełkowego brzmienia, szumu, dudniącego basu, ostrych wysokich tonów, dzwoniących średnich tonów. Wtyczki EQ VST pomagają również rozwiązać konflikty częstotliwości poprzez zastosowanie wycięć.

Zwiększając jedną lub drugą częstotliwość, podkreślamy przyjemne alikwoty. Dzięki temu można uzyskać jaśniejszy, pełniejszy, bardziej wyrazisty, dźwięczny i przestronny dźwięk. Niektóre korektory nadają się szczególnie dobrze do wąskich zadań. Na przykład specjalny uchwyt Air Band dla Maag EQ4 zapewnia wyjątkowo przestronne tony wysokie. Tego rodzaju dźwięk może być trudny do uzyskania, dlatego wszyscy używali Maag EQ4, aby uzyskać przestronny dźwięk.

Istnieją wtyczki VST z korekcją, które barwią dźwięk, oraz takie, które działają w sposób przejrzysty. Te pierwsze z reguły imitują działanie legendarnych urządzeń analogowych. Wspominaliśmy o nich już kilkakrotnie. Należą do nich Waves API 550 i UAD PulTec. FabFilter Pro-Q jest przejrzysty.

 Kompresory

Te wtyczki VST działają w bardziej złożony sposób. Do pewnego progu głośności kompresor nie działa, tzn. nie reaguje na ciche dźwięki. Gdy tylko głośność przekroczy próg, kompresor zaczyna zmiękczać dźwięk. O ile cichszy – określa parametr Ratio. Zasadniczo urządzenie to jest automatycznym pokrętłem głośności.

Ta wtyczka VST reguluje zakres: głośne dźwięki zbliżają się do cichych, a następnie przywracamy głośność za pomocą pokrętła Make-up gain lub Output. Cały utwór odtwarzany jest z mniej więcej taką samą głośnością. Dzięki kompresorom wokale natychmiast zaczynają brzmieć profesjonalnie, a miks składa się sam, ponieważ nic z niego nie wyskakuje.

Istnieją bardziej zaawansowane sposoby wykorzystania wtyczek VST. Na przykład w Waves CLA-76 można regulować atak i zwolnienie oraz sprawić, że dźwięk będzie bardziej przestrzenny, mocny, brudny, bliski lub odległy. Jeśli zastosujesz kompresor barwiający do grupy instrumentów, połączy je on ze sobą, nadając im tę samą barwę i sprawiając, że będą grały w tym samym rytmie. Co więcej, jeśli zmiksujesz ten efekt równolegle, poprzez Send, kompresor doda barwę i wzbogaci brzmienie instrumentu.

 Saturatory

Wtyczki VST dodają harmoniczne i sprawiają, że dźwięk jest bogatszy i gęstszy. Głównym organem jest tutaj pokrętło Gain. Różne saturatory dają różne dodatkowe regulacje. Na przykład Soundtoys Decapitator pozwala rozjaśnić lub przyciemnić barwę. FabFilter Saturn pozwala wybrać styl nasycenia: Warm Tape, Clean Tube, Crunchy Amp, Destroy itp. Potrafi również nasycać oddzielne pasma częstotliwości.

Wtyczki VST nasycenia mogą być używane jako oczywisty efekt przesterowania. Wtedy otrzymujemy brud, trzeszczenie i jasne zniekształcenie. Jeśli jednak zmiksujemy to tylko trochę, efekt nie będzie słyszalny, ale zauważymy, jak utwór nabrał bardziej szlachetnego koloru, stał się szerszy, mocniejszy.

Do tak delikatnego nasycenia tworzone są oddzielne wtyczki VST. Należą one do specjalnej kategorii: magnetofony i konsole. Są to również emulatory urządzeń analogowych, które wprowadzają najsubtelniejsze, ledwo zauważalne niuanse, ale dzięki nim utwór od razu brzmi jak markowy. Są to Slate VTM, Waves Kramer Master Tape i UAD Studer. Dobrą wirtualną konsolą jest Waves NLS.

 Opóźnienia

Opóźnienie to imitacja echa, którego odbicia słyszymy wyraźnie. Te wtyczki VST mają trzy główne parametry. Pierwszym z nich jest częstotliwość powtórzeń lub ich rytm. Można ją ustawić ręcznie, ale zazwyczaj jest ona dopasowana do tempa utworu, a opóźnienie bije w ćwierć, ósemkę, szesnastkę itp.

Drugim parametrem jest sprzężenie zwrotne lub liczba powtórzeń. Określa ono, jak szybko efekt zanika. Odbicia mogą zniknąć natychmiast, mogą trwać co najmniej przez cały utwór, a nawet mogą się nasilać. Trzecim parametrem tej wtyczki VST jest miks lub poziom. Aby efekt nie brzmiał zbyt oczywisto, miksujemy go dość mocno, a następnie pozostaje on w tle.

Różne opóźnienia zapewniają różny zestaw dodatkowych funkcji. Wiele specjalistycznych urządzeń pozwala na wycięcie górnego lub dolnego zakresu, tak aby efekt częstotliwości został oddzielony od samego instrumentu: przechodzi on w dudniącą ciemność lub, odwrotnie, rozpływa się w górnym spektrum. Soundtoys EchoBoy oferuje kilka kolorów, co oznacza, że działa również jako saturator.

 Pogłosy

Jeśli opóźnienia dają wyraźne powtórzenia, to pogłosy mieszają przyjemną papkę. Wtyczki VST trudno dostosować do własnych upodobań. Jeśli nie podoba ci się pogłos, możesz męczyć się i kręcić pokrętłami, ale lepiej znaleźć inny. Z reguły są one podzielone według algorytmów: Chamber, Room, Hall, Plate, Spring.

Zazwyczaj można tu regulować długość ogona: jak szybko efekt zanika. Kolejnym ustawieniem jest Thickness, które określa, jak gęsty lub kruchy jest dźwięk ogona. Niektóre wtyczki VST pogłosu mają wbudowane korektory. W większości przypadków niskie częstotliwości rozpraszane w pogłosie tworzą szum i buczenie, więc są po prostu odcinane.

Pogłosu nie ustawia się zwykle w module FX ścieżki, tak jak wszystkich innych efektów. Stosując standardową metodę, umieszczamy wtyczkę VST na tej samej ścieżce, co instrument, który chcemy przetworzyć. Nazywa się to „wstawieniem”. Jednak w przypadku pogłosów (i najczęściej opóźnień) tworzymy oddzielną ścieżkę. Dźwięk z ścieżki instrumentu jest wysyłany do ścieżki pogłosu za pomocą funkcji Send. Teraz możemy połączyć efekt z instrumentem i kontrolować go w bardziej elastyczny sposób. Kompresja równoległa odbywa się w podobny sposób.

A co jeśli nie ma możliwości zakupu wtyczek VST?

Do pracy z materiałem muzycznym potrzebny jest program DAW. Wszystkie stacje robocze mają własne korektory, kompresory, opóźnienia itp. Są one dostępne w programach Reaper, Cubase, Pro Tools, Ableton... Wyglądają one raczej nudno i prosto, a zawierają tylko najbardziej niezbędny zestaw funkcji. Niemniej jednak są świetnymi narzędziami do pracy z muzyką.

FL Studio oferuje bardzo jasne i nietypowe wtyczki VST. Ten sekwencer jest również wyposażony w potężne syntezatory. Niektóre programy DAW są uzupełnione wtyczkami innych producentów. Na przykład Sound Forge jest wyposażony w narzędzie do renowacji iZotope RX oraz środowisko masteringu iZotope Ozone. Celemony Melodyne jest dołączony do oprogramowania Acoustica Mixcraft Pro.

Jeśli będziesz korzystać z sekwencera online, nie będziesz musiał w ogóle szukać i instalować wtyczek VST na swoim komputerze. Na przykład Amped Studio ma już kilka syntezatorów, internetową maszynę perkusyjną i wiele wbudowanych efektów. Jest kompresor, korektor, delay, chorus, distortion, flanger – czyli nawet więcej niż wspomnieliśmy w artykule.

W Internecie można znaleźć ogromną liczbę darmowych wtyczek VST. Nie wszystkie są dobrej jakości, ale wystarczają do zapoznania się z nimi. Inni sprzedają doskonałe produkty za symboliczną cenę. Na przykład oprogramowanie gitarowe Tonelib GFX nic nie kosztuje, a brzmi dość drogo. Wszyscy programiści oferują oczywiście okres próbny. Nie spiesz się z zakupem wtyczki VST, najpierw ją wypróbuj. Jeśli spodoba Ci się jej funkcjonalność i brzmienie, możesz dokonać zakupu.

Wnioski

Teraz już wiesz, jak działają wtyczki VST, jak pomagają rozwiązywać problemy twórcze, komponować i nagrywać muzykę, aranżować, edytować i miksować utwory. Zapoznaliśmy się z działaniem kompresorów, korektorów, saturatorów, efektów opóźnienia i pogłosu. Zrozumieliśmy różnicę między samplerami a syntezatorami. Teraz powinieneś być w stanie otworzyć dowolną płatną lub bezpłatną wtyczkę VST i znaleźć znane Ci elementy sterujące.

Przyjrzeliśmy się kilku konkretnym efektom i narzędziom, w tym tym najpopularniejszym, usystematyzowaliśmy je i zrozumieliśmy, jakie są ich główne cechy. Teraz wiesz, jakich urządzeń szukać, aby zrealizować ten lub inny pomysł twórczy. Możesz zacząć budować swoją osobistą kolekcję wtyczek VST.